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《金胎蝴蝶夢》深入淺出道出逍遙哲學
郭豪昌
戲曲雜誌專業評論人
此劇集編劇、導演、演員，以及不同藝術設計者的充份交流，把古人先哲思想，由劇本文字，融化成一齣具有高度藝術、文學及哲學性的戲曲作品，這確實不是容易的事……
《金胎蝴蝶夢》是盛世天戲劇團編劇李居明二〇一四年度的壓軸大作。繼《李清照新傳》、《金石牡丹亭》後，第三度邀請佛山粵劇院院長李淑勤演出，聯同梁耀安、馮剛毅、彭熾權等假座新光戲院大劇場首演五場，以嶄新方式，重新演繹「莊周蝴蝶夢」的經典故事，帶出老莊的人生哲學。
故事剖析哲理
以莊子故事為題材的粵劇，早見於一九五六年新馬師曾及鳳凰女主演的電影《莊周蝴蝶夢》，由黃鶴聲執導編寫；至二〇〇二年葉紹德亦曾執筆，以同一故事進行改編，當時由李龍及汪明荃首演，劇情同樣圍繞敘述莊子及田氏的愛情故事。
莊子及田氏的故事，曾一度被不同戲曲劇種取材，如：京劇《大劈棺》、崑劇《蝴蝶夢》等，而此故事藍本主要取自古代小說家馮夢龍《警世通言》的第二卷：<莊子休鼓盆成大道>改編而成，而非《莊子》一書。而《莊子．至樂》中，只有一小節文字是提及莊妻之死。李居明是次重編「莊周蝴蝶夢」的故事，也是以馮夢龍的《警世通言》故事基礎編成，當中除了繼承故事框架外，一改前人作風，滲入不少創新的內容及鋪排，例如將連串情節改成莊子夢境；為田氏重塑正面的人物形象；加入「庖丁解牛」及「鼓盆而歌」的經典情節；滲透更多道家學說於曲詞及情節中，以不同創新手法，將典型故事重新包裝，深化主題劇力，以一段情愛故事，帶出老莊哲學的精粹。
潤飾原型故事
本劇共分八幕。在首幕<聃別三芝>，老子（彭熾權先飾）及莊子（馮剛毅飾）師徒首先亮相，透過曲詞，先道出道家哲學的理念中心：「無為是老子心中經藏，以柔制剛曲絮藏萬象。道無常，順應必安詳，萬物相，無為能共往」。在舞台上，更鮮見地由多位演員合演一頭大牛，烘托情節環境，配合老莊提倡人與自然的關係；同時，為第七幕「庖丁解牛」的情景作出呼應。
本幕重心，集中敘述老子與莊子的惜別情景，老子西歸，臨別之前，贈予莊子「三芝一蝶」作為往後情節的伏筆，指出蝶乃世間渡情之物，預示莊子與妻田氏（李淑勤飾）闊別十年，歸家後會遇上愛情的考驗。此幕有別於過往版本，具有原創性，能夠簡要呈現老子形象，述說莊子與老子的關係及核心思想，潤飾原型故事背景，使全劇情節更見完整。
重新梳理情節
本劇由第二幕〈我夢我君〉至第八幕〈大哉劈棺〉的上半節，主要敘述莊子返家前，楚王孫（梁耀安飾）到訪師娘田氏家後產生情感一事。而莊子返家途中，遇上新寡婦人搧墳趕嫁他夫的情景，而他返家後竟得知楚王孫曾經到訪田氏，因而對妻子萌生妒嫉及懷疑，激發連串試妻的行動。編者把整個莊子試妻的緣由及過程，重新梳理，情節環環相扣，銜接自然，來龍去脈亦交代清晰。
在過往版本中，楚王孫向田氏說情、莊子裝死試妻、田氏劈棺等經典情節，都是寫於現實。惟編者改寫舊有橋段，寫成田氏堅守忠貞，莊子試妻後終覺悟前非，漸從夢中醒來。原來由第二幕至第八幕的情節，其間一切的妒嫉、疑惑，以及試妻的行為，原來都是返家時的夢境。編者安排莊子返回現實時，在返家途中得悉妻子剛死的噩耗，轉折突然。
從「夢中感悟」到接受「現實殘酷」，正讓莊子學會如何面對生死、分辨事情真假、感悟萬物的無常。夢中的啟示，正讓他在現實變化中懂得灑脫面對。在夢與現實的交錯中，莊子說：「夢才是真，現在才是假……萬事只在一念之間」。此正道出本劇主題：「人生萬法皆一念，夢內夢外亦一如」。此鋪排極具新意，夢與現實的情節變化，正能配合並強化莊子：「不知周之夢為蝴蝶與？蝴蝶之夢為周與？」之寓意，帶出「物化」「齊物」的核心概念，讓本劇的主題更具感染力及哲理性。
以物象貫穿劇作
編者利用老子臨別前所贈之物：「三芝一蝶」，扣連情節，增加劇情起伏感。莊子試妻時，曾以一芝枝幻化成楚王孫。可是，田氏終揭發莊子的道術，悄悄把他身上最後的芝枝取走。莊子正在試探誘使妻子取其腦時，發現失去芝枝，張皇失措，阻止妻子行動，險些不能還陽。莊子被迫使說出真相，使得堅守貞節的田氏連番控訴責罵，譴責試驗對她的凌辱。
而以往版本，田氏最終做出劈棺取腦之舉，拯救楚王孫。莊子突然復生，田氏是因慚愧上吊而死的。比較兩者的鋪排，筆者認為「芝枝」的切入，使本劇的情節更顯曲折，田氏的形象也更具個性。而「一蝶」作用在於渡情及點化。田氏忽然幻化蝶兒，讓莊子在一片朦朧的幻景中醒來，得知夢境一場，明白妒嫉、執迷之禍。「蝶」正讓他參透道理，明白夢中非夢，看破生死。
重塑田氏形象，亦是本劇的另一亮點。編者為田氏改寫較正面的形象，在第二幕〈我夢我君〉及第三幕〈陌路仙踪〉，具體刻劃這位婦人十年孤獨生活的心聲。楚王孫向田氏作第一次的用情，難免有被觸動的一刻。可是，編者敘述她以古琴示以止禮，拒絕王孫。直至莊子裝死，化身王孫試妻，田氏承著喪夫之痛，王孫（莊子假扮）連番哀求入室弔喪，但田氏讓他在室外經歷七天寒雪。儘管田氏心縈夫君，而王孫（莊子假扮）的舉動與夫君相似，但她再一次斷情拒絕。直至機靈的惠施出現，發現王孫似是莊子所扮，告予田氏。可是，莊子仍不收手，再以更狠的手法相試。田氏得知莊子法術，與王孫（莊子假扮）纏綿，可是莊子卻以為妻子最終抵不住情慾誘惑，假裝頭痛，提出取其亡夫之腦作為療方，作終極一「試」。此刻，編者為田氏刻劃機智的一面，她偷取唯一的芝枝，讓莊子無法還陽，最後迫使莊子道出試妻真相。
編者讓田氏作出有力的控訴，「以洩千古女子被欺之恨」，道出自己十年孤獨，無人慰藉，堅守忠貞，卻換來一場被玩弄的遊戲，直斥「妒如蠍毒」。編者將此人物個性塑造得更有靈性，形象鮮明，道出千古閨怨女子的心聲，同時警示了人類的執迷與妒嫉，對人性所衍生的禍端。
典故蘊藏深刻寓意
在第七幕〈新瓶酒辯〉，編者加插經典故事「庖丁解牛」的情節。此幕記述莊子試妻之時，惠施（彭熾權後飾）適逢取各家賢士之作，拜訪莊家。惟他對莊子學說產生猜疑，激發楚王孫（莊子假扮）現身，透過解牛的過程，述說他個人的哲理思想，露出自己是莊子的真相。
「庖丁解牛」出自《莊子．養生主》「彼節者有閑，而刀刃者無厚。以無厚入有閑，恢恢乎其於遊刃必有餘地矣……每至於族，吾見其難為，怵然為戒，視為止，行為遲，動刀甚微。謋然己解，如土委地。提刀而立，為之四顧，為之躊躇滿志，善刀而藏之。」編者將以上的文句重心，融化於曲詞，以特別設計的身段，呈現解牛時的得心應手、揮舞自如，生動地道出此故事的精髓：「順應自然」，進一步提升本劇的哲理意涵。
另一故事是「鼓盆而歌」。此故事記於《莊子．至樂》：「莊子妻死，惠子弔之，莊子則方箕踞鼓盆而歌。」編者將此經典情節放在劇末，作為尾聲及總結。莊子從夢中醒來，回到現實，妻死的事實，讓他參透出「夢境」與「現實」的真真假假，夢裡夢外，生生死死，只在一念，萬物如一，根本無用分辨，無用執意。在眾多蝴蝶相伴下，走進似夢非夢的情景，編者安排他拿起鼓盆高歌，唱出：「蝴蝶夢，喻情淨，萬緣妙適清淨性，流金千世一念成，負債因果一心清，誰尋道海清我淨，蝶是緣渡盡緣成，一念明，渡世間迷情……」，融化道家及佛家的哲思，可見莊子在思想上的開悟，此與第六幕〈一死試情〉中，莊子回家與妻重聚、鼓盆共唱時的疑惑、妒嫉，可見覺悟前後的對照。尾聲的情景，極具視聽效果，淒美浪漫，營造逍遙意境，寓意深遠。
劇作具高度藝術性
綜觀三次佛山粵劇院新劇的演出，從整個演出流暢度、舞台設計、演繹方式、全台人員協作等，皆見劇團對藝術有嚴格的要求，態度認真，令人欣賞。而劇作揉合不同的藝術元素，例如具科幻感的背景音樂、強大的樂隊伴奏、融合矮子步的舞蹈、惠施坐車的諧趣身段等，與香港傳統粵劇的演繹方式大有不同。箇中是否為香港粵劇觀眾接受，則留待觀者評論。而筆者清楚看到的是，編劇、導演、演員，以及不同藝術設計者，背後一定有充份的交流討論，才能把古人先哲思想，由劇本文字，融化成一齣具有高度藝術、文學及哲學性的戲曲作品。這確實不是容易的事。
筆者每次看過大師的作品，必然有一番莫名的觸動。人生如戲，戲如人生，戲中的故事往往是我們現實生活的寫照。本劇的結局，莊子坦懷面對生死，感悟一刻，映出一片寧靜光輝。不免令人反思：人生實在短暫、無常，多少歡樂愉悅，到頭來終成泡影。「人生如夢」，對莊子來說是沒有悲涼、沒有感嘆。或許，在我們在這充滿紛爭、憂慮、煩躁、不安的社會生活中，不妨回想《金胎蝴蝶夢》的情節，或翻閱莊子的寓言故事，相信會找到解決方法，助你啟迪逍遙的人生。
